芦笛——纪念故诗人阿波里内尔
艾青
我从你彩色*的欧罗巴
带回了一支芦笛，
同着它，
我曾在大西洋边
像在自己家里般走着，
如今
你的诗集“Alcool”是在上海的巡捕房里，
我是“犯了罪”的，
在这里
芦笛也是禁物。
我想起那支芦笛啊，
它是我对于欧罗巴的最真挚的回忆，
阿波里内尔君，
你不仅是个波兰人，
因为你
在我的眼里，
真是一节流传在蒙马特的故事，
那冗长的，
惑人的，
由玛格丽特震颤的褪了脂粉的唇边
吐出的堇色*的故事。
谁不应该朝向那
白里安和俾士麦的版图
吐上轻蔑的唾液呢——
那在眼角里充溢着贪婪，
卑污的盗贼的欧罗巴！
但是，
我耽爱着你的欧罗巴啊，
波特莱尔和兰布的欧罗巴。
在那里，
我曾饿着肚子
把芦笛自矜的吹，
人们嘲笑我的姿态，
因为那是我的姿态呀！
人们听不惯我的歌，
因为那是我的歌呀！
滚吧，
你们这些曾唱了《马赛曲》，
而现在正在婬*污着那
光荣的胜利的东西！
今天，
我是在巴士底狱里。
不，不是那巴黎的巴士底狱。
芦笛并不在我的身边，
铁镣也比我的歌声更响，
但我要发誓——对于芦笛，
为了它是在痛苦的被辱着，
我将像一七八九年似的
向灼肉的火焰里伸进我的手去！
在它出来的日子，
将吹送出
对于凌侮过它的世界的
毁灭的咒诅的歌。
而且我要将它高高地举起，
在悲壮的Hymne
把它送给海，
送给海的波，
粗野的嘶着的
海的波啊！
1933年3月28日
反叛者的誓辞
1933年3月28日，正当明媚的春天，作者在上海监牢的不眠之夜，借铁栅外的灯光，在拍纸簿上写下了这首悲壮的叛逆的诗篇《芦笛》，他控拆这个没有自由的罪恶世界。
这首诗是为了纪念已故法国现代派诗人阿波里内尔（1880—1918）而作。艾青当时在牢里正在看阿波里内尔的《ALCOOL》诗集（法文：酒），情绪受到感染，他像酒一般被点燃起来。他引了这位他所挚爱的诗人的两行诗当作《芦笛》的题记：
“当年我有一支芦笛／拿法国大元帅的节杖我也不换”。
关于这首诗，艾青作过简要的解释：“我把芦笛象征艺术，把元帅节杖象征不正的权力；诗里骂了白里安，骂了德国的俾斯麦；而且说我将像1789年似的向巴斯底狱伸进我的手去，而这个巴斯底不是巴黎的巴斯底狱。”
芦笛具有丰富而广阔的象征性。这支芦笛是从欧罗巴带回来的，在诗人的心灵里欧罗巴是彩色的，他被后期印象派大师塞尚、高庚、梵高、莫的里尼亚尼们的个性鲜明、为整个世界增添了光亮和色彩的画和波特莱尔、兰波、凡尔哈仑等的同样新奇的诗，深深地迷醉和浸染，他也有了自己的与生命相连的笔。不论画画，还 是写诗，这支智慧的笔使他活得更为清醒与坚强，他充满了自信。但是他在狱中无法画画，而诗也被囚禁，他和他的笔都犯了罪。于是诗人抗议那些不义的权贵们，他不能公开地揭露和诅骂当时压迫、蹂躏中国的帝国主义者和封建统治人物，他轻蔑地唾骂欧洲的白里安和俾斯麦，因为他们屠杀和压迫欧洲的自由民主斗士和正直的艺术家们。这首诗是诗人对中国反动统治者的反叛的誓辞，也是咒诅他们灭亡的歌。
这首诗的意象与情感较之《透明的夜》更为深沉，也更为直接，它与黑暗的反动世界面对面地进行着毫不含糊的战斗。它的意象明朗集中，围绕着一个有具象的芦笛，深化了诗的内涵。不论欧洲，还 是中国，要获得纯正的彩色*的精神世界，必须将握笔的手伸进火焰里，去经受被监禁和迫害的苦难。
这首诗里充满个性的几行诗，半个世纪前就被许多评论家和诗人所常常引用，从中看到艾青的性格，在安详而自矜中透着倔强。（这种气质，让我想起另一位诗人、艾青的同乡冯雪峰。）
“我曾饿着肚子／把芦笛自矜的吹，／人们嘲笑我的姿态，／因为那是我的姿态呀！／人们听不惯我的歌，／因为那是我的歌呀！”
艾青“自矜”的气质直到如今也没有丧失。几十年来的屈辱没有使他背叛这支彩色*的芦笛，不论在何种境况下，他都坚韧地唱着自己的歌，姿态还 是他那特有的姿态。十几年前，他在天安门纪念碑前那张袖着手异常悲悒的照片，看了令人落泪，但那正是吹芦笛的艾青。